李白《将进酒》：真实的浪漫主义者，勇于支付全部

咱们没有人知道李白的实在样貌与风韵，但好像又都清楚李白的存在姿势，他碰杯向明月的手势，乃至他举手投足间的神态。这些信息印刻在他那些撒播了千百年的诗里，被历代的仔细读者所感知，从而充分幻想。在这一层面讲，咱们读古诗的进程就像一场穿越时空的呼喊，使诗人的形象从文字中变幻示显出来。而怎样更精确地掌握诗人之形象的要害。则在于对其诗篇感知程度的深浅。

本文经过文本细读的方法，逐句剖析为人熟知的《将进酒》，从浅层的释义开端，解说诗句表达的“意思”和“道理”，从而深化感知李白诗句中鲜活多变的口气语调，以及包含其间的诗人跌宕崎岖的生命情感，由此，一个正在和好友喝酒、络绎于猖狂愉快和巨大忧虑之间的李白之形象，呈现在咱们眼前。终究，本文经过对《将进酒》的细腻剖析，让咱们了解，尽管这首诗的“内容”是失望的，李白却用嘹亮高昂的姿势面临人之必死这一“万古愁”，他用剧烈的生命热心发誓着“存在”。

君不见，黄河之水天上来，飞跃到海不复回。

君不见，高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪。

人生满意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我侧耳听。

钟鼓馔玉缺少贵，希望长醉不肯醒。

古来圣贤皆孤寂，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，

与尔同销万古愁。

《将进酒》是一首劝酒歌。将进酒的“将”（qiang，平声），“请”的意思，将进酒便是请喝酒。喝酒是最常见的情形，聚餐助兴，独酌消愁，古今相同。喝酒最能调动听的心情和情感，是人心情振奋度最高的时刻，也最易触发诗情。古代我国有许多喝酒诗、劝酒诗，其间李白最有名，“李白斗酒诗百篇”，写了许多。咱们来看李白的这首劝酒歌，讲喝酒的道理，为什么“要”喝酒，“该”喝酒：

君不见，黄河之水天上来，飞跃到海不复回。

君不见，高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪。

人生满意须尽欢，莫使金樽空对月。

榜首句显得突兀。上来就款待，“君不见”，意为“你莫非没看见吗？”，即“请看，请留意”的意思。提请留意什么呢？“黄河之水天上来，飞跃到海不复回”。这黄河从高入天空的青藏高原飞跃而下，过黄土高原，东流入海，单向活动。这是客观的实践描绘，一个众所周知的实践。我看到了，但这和喝酒有什么关系？目的现在还无法确认。

第二句：“君不见”，相同的提示，请看，“高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪”。相同的句式，相同的口气。这一句意思清楚了解，在一面大镜子前看着自己的青丝形象，发现人的终身太时刻短，朝暮之间就从年青成了年迈，黑发成了青丝。知晓第二句的意思后，黄河飞跃一句也就清楚，李白并不只仅让你看黄河飞跃的实践，它仍是个比方，也是在讲时刻的消逝，一去不返，其间有生命消逝的哀痛。第三句，“人生满意须尽欢，莫使金樽空对月”，意为：韶光匆促，生命时刻短，高兴的时刻可贵，高兴时让咱们纵情喝酒欢喜吧。如此一来，前两句加后一句，三句诗的重心落到了标题所示的“将进酒”，构成一个完好的劝酒进程，逻辑明晰，意思完好。

南宋 梁楷《李白行吟图》

咱们由此看到，诗篇中言语的意思并非由独自词句完结，而是一句一句结构起来、语句之间相互投射，然后构成完好的意思。读诗时，咱们先留意到一个语句独自的意思，然后才了解它在整首诗中的意思。咱们读完第二句“高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪”（这一句把时刻紧缩，效果剧烈，有戏剧性），了解这句是写时刻消逝、生命时刻短的，然后才意识到，前一句写“黄河飞跃不复回”写的也是时刻一去不复返，生命的消逝无可挽回。若没有第二句，咱们是无法确认榜首句诗的意味的。咱们要读完第三句，才了解写榜首、二句的理由和依据。因而，了解诗句，不只要了解其单句，还要介意群中、在整首诗的含义和逻辑关系中更精确地了解。这是“意思”上的了解。

上述三句诗的意思很简略，讲的是喝酒的理由。其实什么道理讲起来都是简略的，单纯、清晰，在这儿便是生命时刻短，应抓紧时刻喝酒吃苦。而诗的力气绝不只仅在于意思和道理，一些诗的意思（思想内容）归纳起来十分简略，要害在言语，诗篇的奥秘力气来自其言语的惊人效果。诗不只仅是意思的表达，更重要的是表达意思的方法和效果，这是诗作为一种言语艺术的中心地点，也是李白这首《将进酒》非同一般的艺术魅力的隐秘之地点。

比方开端两句，表达的是“咱们一次性的单向飞跃的生命太时刻短了”，却用了气势惊人、一泻而下的排比句：“君不见，黄河之水天上来，飞跃到海不复回。君不见，高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪。”两句表达相同的意思，却用如此繁复壮丽、充溢戏剧性的语句，有着震撼人心的效果。

在这两句诗中，“黄河之水天上来，飞跃到海不复回”有着空间上的阔大，把一个巨大空间中距离悠远的事物——黄河所来的天上的高原，和黄河所去的东方的大海——放在一个画面中，两者一同为咱们所见。实践上，在任何一个实践的角度上，咱们不太或许一同看到黄河从海拔四千多米的青藏高原飞跃而下，经晋陕大峡谷，再飞跃流入大海这一实景。李白其时或许站在黄河中下游一带，两者都看不见，因而这是一种幻想，而李白的幻想如此精确。把天海之间产生的事放在咱们眼前，呈现在咱们的视觉之内，这是诗的言语所赋予的惊人现象。第二句“高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪”，谈的是时刻。正如榜首句诗把广阔的空间放入一幅画，第二句则把时刻的速度放快，终身被紧缩成一天，这使人生的时刻有了剧烈戏剧性。这天然能够被视为夸大，但这种冲击力正是诗篇艺术的效能。

清 苏六朋《太白醉酒图》

这三句诗是在讲道理，但诗篇的艺术在于让这道理为读者直接领会到，让你目击，让你置身其间地感触到，而不只仅让你了解一种笼统的说理。这种详细性、直接性、直觉性的言语给人形成的冲击力，远远胜过笼统的道理，更让人服气。《将进酒》进入的方法十分直接，让咱们直接感触到情感、意象、场景，把咱们直接导入惊人的意境中，充溢气势的黄河之水、悲剧性的一日之间生青丝，让咱们整个身心感知到直接的冲击，然后才一点一点了解它的道理。由此，这道理是浸透了人的剧烈情感和人生领会的。《将进酒》起句突兀，心情高昂，劈空而来；第二句绵绵而至，言语严重剧烈，气势撼人。这两句描绘了一种实践，而这描绘包含着剧烈的情感和深重的心思能量。构成前三行诗的，一是大声大喊的口气，二是气势磅礴的现象，三是两个排比句式，四是诗句意思的悬疑和绵绵。

“君不见”是呼喊语，直接对你说话。在古诗中，这种直接诉诸读者留意力、和读者说话的，罕见。这首诗特别的口气还表现在后面，“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。”诗人对劝酒的目标直接说话。李白拿手用先声夺人的方法，平地一声惊雷炸响，而不是逐步打开、告知、进入。李白诗中这种调子高昂悲凉的起句比如许多，如“弃我去者昨日之日不行留，乱我心者今天之日多烦忧”，以气势撼人，如一阵劲风，将读者席卷而去。这是一种高歌激越，倾泻了诗人悉数的情感与力气。

前两句写了生命时刻短、韶光急切这一实践和道理，高昂的调子顺势而下，水到渠成地得出要捉住时刻、纵情日子，让有限的生命纵情开放，享用人生：“人生满意须尽欢”。人生原本时刻短，而满意之时在人生中更是稀疏可贵，所以要捉住，必“须尽欢”。怎样尽欢？便是喝酒，纵情地喝。“莫使金樽空对月”，樽是酒杯，金樽，黄金打制的很宝贵的酒杯。空对月，在月光下空着。在月光下是夸姣的韶光，也即前一句所说人生满意之时。“满意”在此不是“实现志愿便猖狂”的那种实现志愿，而是月光下、春风里，朋友团聚，这样自在适意的夸姣时刻。

榜首轮劝酒完结。接下去是：

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

“天生我材必有用，千金散尽还复来”，这一句相同有些突兀，是新一层意思。怎样一会儿说到自己？其实这句的要点是钱的问题，要处理喝酒享用所用的钱。前面所写都是谈论和考虑：人生时刻短，纵情喝酒享用吧。但这仅仅理论上得出来，还没实践去喝，到“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，才进入吃肉喝酒的举动。最天然的逻辑是：“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。天生我材必有用，千金散尽还复来。”先顺承前句理论上的喝酒，再详细喝起来，然后处理喝酒要忧虑的钱的问题。这儿，先处理喝酒的钱的问题，然后再进入喝酒，逻辑上有一种跳动，但效果是，关于钱的考虑被夹在热火朝天的喝酒的两句之间，诗篇效果十分好。

别的一点是，这诗气氛火热，这个跳动也完全能够消纳，并且更增添了这种火热气氛：诗人好像口不择言，率性而出。更特别的一点是，就整首诗的逻辑来说，这一联的要点是钱，但就这两句诗自身来说，要点却在“我”，“我”的自傲：“天生我材必有用”。这一意外效果，更增添了一种因自傲而来的火热。什么都不如充溢自傲、对自己未来充溢信心更能助长人的高兴，让人全身心投入欢喜，发自心里地感触欢喜。前面五个联句的整个逻辑如下：人生实践和道理（“君不见，黄河之水天上来，飞跃到海不复回”，“君不见，高堂明镜悲青丝，朝如青丝暮成雪”），人生情绪（“人生满意须尽欢，莫使金樽空对月”），处理举动顾忌（“天生我材必有用，千金散尽还复来”）和人生举动（“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”）。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我侧耳听。

这是一个刺进句，用了散句，歌中的道白相同，中断了前面的诗语之流，起到转调的效果。由于前面太高昂，太剧烈，从黄河之水天上来开端，一向在最高音环绕，标志是前面五个联句，十个单句，每一句都是十分嘹亮的警言名句，一向处于顶峰之上，语句之间密不透风，每个语句都情感丰满、心情严重。诗当然不能一向停留在高音区，就像音乐相同，需求崎岖。读者的心情也相同，不能一向处于严重状态。因而这儿放低下来，呈现了调理。首先是节奏变了，变成接连的三言、五言、七言、杂言的散文节奏，口气上很亲热，直呼一同喝酒的朋友姓名，“岑夫子，丹丘生”，内容很详细，很日子化；“将进酒，杯莫停”，喝起来了，我给你们唱首歌吧，你们听听。接着劝酒，助兴。这儿的描绘十分生动平易，现场感十足。此处呈现了歌自身，“与君歌一曲”，天然转入一下段“请君为我侧耳听”：

钟鼓馔玉缺少贵，希望长醉不肯醒。

古来圣贤皆孤寂，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

这是所唱之歌，也是第二轮劝酒，是对喝酒人生之正当性和正确性的结论与宣示。它对现世价值和前史价值建议应战，腔调决然必定，激越嘹亮。榜首轮劝酒的理由是人生苦短（曹操《短歌行》发端的主题），其间留下一道逻辑缝隙，“人生苦短”还不是喝酒的充分理由，人们也能够说，正由于人生苦短，所以更要活跃作为，早点成名，取得富有（“人生寄一世，奄忽若飙尘。何不策高足，先据要路津。”）这一轮劝酒的理由显现，其他挑选没含义，人世权势富有（钟鼓馔玉，钟鸣鼎食）不值得垂青，无法让人欢喜满意，而品德高尚的古圣先贤困苦单调，孤寂无名，都不如喝酒陶醉的人生更有价值，不如喝酒的人日子得精彩火热且能留名后世。然后李白举出一个留名的饮者，曹植。曹植是王子，才华横溢的诗人，过着钟鸣鼎食的富有日子，他被称誉的不是他的诗，而是他在洛阳平达观大摆酒宴，喝着宝贵名酒纵情欢喜。这便是“与君歌一曲”的“歌”的内容。

喝酒的理由不只仅是前面所言的“人生满意须尽欢”，还上升到人生观、价值观和世界观的高度，一种肯定的高度。这是李白不同于一般酒徒的当地。他要使喝酒成为“政治正确”。这完全是推翻性的：“古来圣贤皆孤寂，惟有饮者留其名”。对圣贤和前史的价值进行了推翻。李白喝酒好像历来不只仅喝酒，还在喝价值观与人生观，但都不如这次具有推翻性。他在《月下独酌·其四》中说，“今世不乐饮，虚名安用哉”，在《行路难·其三》最终一句说，“且乐生前一杯酒，何必死后千载名？”这一观念来自他屡次在诗中称誉的晋朝的张翰。

《晋书》张翰传云：“翰任心自适，不求当世。或谓之曰‘卿乃可纵适一时，独不为死后名邪？’答曰：‘使我有死后名，不如即时一杯酒。’时人贵其奔放”。张翰挑选眼前的高兴，以损失死后名为价值而不在乎。到李白这首《将进酒》，说这些圣贤什么都得不到，不只没有当世高兴，后世也籍籍无名。喝酒的人，既有当下的高兴，还将在后世被人传扬。这必须得喝了。

明 陈洪绶《蕉林酌酒图》

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，

与尔同销万古愁。

这儿从歌唱中跳了出来，进入喝酒的实践，或者说，他的高歌被钱的问题（实践问题）打断了。此处面临一个了解上的踌躇：这个“主人”指的是什么人？唐诗中，主人一般指地主，家主，东道主。但这儿如果是请客款待的家主人，怎样会对客人说钱不行？因而，咱们想象这场酒是在酒店里喝的，不是在家里。想象便是黄河滨的酒馆，三个人一边看着黄河飞跃一边喝，然后李白直接以眼前的黄河起兴，唱了这首劝酒歌。“主人何为言少钱”，这句谈钱，既顺承上面“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”，又照顾“千金散尽还复来”。这儿的跳动有种喜剧性的幽默感：正陶醉在兴头上，喝着酒对着朋友歌唱、谈着前史价值人生观的李白，被打断了，要钱的人来了，店东来催账了。榜首次劝酒说到的“千金散尽还复来”的主题又呈现了。

前面仅凭“天生我材必有用”的信仰来应对，这非必须实践支付了。但李白不理睬他，不在乎钱，直接对朋友说，这店东说钱干吗？咱们只管拿来喝便是了，没问题，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”。浪漫主义诗人李白纵情喝酒，一直面临钱的问题。这是对立，他不躲避，且每次都能战胜，充溢信心。讽刺性的实践被崇高的热心战胜，这才是真实的浪漫主义者，真实的浪漫主义者勇于支付全部。“径须沽取”，不惜全部、拼尽一切，只求有酒。个中原因，除前面诗句说过的“千金散尽还复来”，还由于他经过喝酒要处理的是人生最严重的问题，远远超出金钱这身外之物：“与尔同销万古愁”。

原本为“尽欢”而喝酒，最终成了为“消愁”而喝，并且不是一般的愁，而是“万古愁”。诗在结束时来了一个大转折。最终一句，取消了前面所宣传的行乐，可谓否定之否定。什么是万古愁？便是贯穿古今、无从破除的失望。万古，指与六合同持久。这种和人的生命与生俱来、无法消解的人类共有的最底子苦楚，当然是时刻，是时刻短的生命自身包含的有限性（逝世）和无限的存在愿望之间无解的抵触和苦楚，是面临无限时空的人体认到自身藐小时刻短的存在之苦楚，是人类存在终将面临逝世这个最大敌人，不能自在如愿的愿望挣扎。这便是咱们的万古愁。

元 钱选《扶醉图卷》

我国的喝酒诗传统始于《诗经》的雅颂传统。“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”“我有旨酒，以燕乐嘉宾之心”（《诗经·小雅·鹿鸣》），一种亲朋团聚宴享的欢喜和睦，契合儒家其乐融融的道德抱负。这些诗句经常被后世引证，曹操的《短歌行》就引证了前四句，也是写“宴享嘉宾”的情形，但曹操引入了个人存在的危机感叹：“对酒当歌，人生几许”，“何故解忧，唯有狂药”。欢喜的众声合曲中，透出了个人独唱中苦楚的腔调。

李白这首劝酒诗完全是个人之歌，和曹操的《短歌行》相同浸透了生命的欢喜和苦楚。他劝喝酒既发自欢喜，又出于忧虑，喝酒是与欢喜相伴的悲愁，与悲愁相伴的欢喜。从曹操开端，酒就和忧虑联络在一同。曹植的《箜篌引》也将喝酒与韶光快捷、生命时刻短联络在一同，在高兴和忧虑间转化。在李白这儿，起于尽欢的喝酒，最终落到了解愁，并且是万古愁。生命的苦楚无法处理，只能躲避、忘记，陶醉在酒的振奋中。这种暂时的摆脱也是令人感到苦楚的。这首诗的起与结，心情都十分剧烈，哀痛劈天盖地而来，中心尽欢高歌而饮，又在苦楚弥天中而终。但李白抵挡宿命的悲剧性英豪豪气终属人世。

李白这首诗是人对时刻消逝、生命注定消亡的命运的抵挡。诗是一种有关强度、深度、高度的艺术。许多诗的经历，乃至主题，都是共有的，差别只在诗的强度和深度。表达得最深切、最剧烈的诗，便是最好的诗。尤其是强度（intense）。咱们能够经过比较，来领会《将进酒》之所以好就在于它的严重、剧烈。宋郭茂倩《乐府诗集》把《将进酒》编在宣扬曲中汉铙歌之目下，此目之下还收有李贺的同题诗一首：

琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。

烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。

吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。

况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。

劝君整天酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。

李贺这首诗写了喝酒的隆重局面，酒具奢华（琉璃钟，钟是盛酒的酒杯），酒的宝贵（琥珀浓，珍珠红），酒菜的珍稀（煎炒烧烤的龙凤之肉），喝酒环境的奢华（罗帏秀幕，绣着花的绫罗绸缎围成的当地），助兴乐队的精彩（用龙骨做的笛子，用鼍皮，鳄鱼皮做的鼓，年青女子的歌舞）。时刻是暮春，桃花纷落的时节。意思是，这么好的酒，这么好的气氛、场合，这么好的韶光，你赶忙喝吧（劝君），喝他个昏天黑地（整天醉酩酊）。刘伶是魏晋名士“竹林七贤”之一，随时预备醉死，让人扛着铁锹跟着自己，醉死在哪儿，就在哪儿把自己埋了。但酒没让刘伶死，是时刻让刘伶死了。因而，你就抓紧时刻纵情喝吧。李贺这首诗，用的都是宝贵珍稀之物品，来烘托夸饰局面，但缺少剧烈充分的心里力气的驱动，这些物品、场景仅仅被堆砌在一同，没有剧烈的情感感染力，整首诗像一篇应景作文。

相似的劝酒诗许多，再举白居易的一首《劝酒寄元九》：

薤叶有朝露，槿枝无宿花。君今亦如此，促促生有涯。

既不逐禅僧，林下学楞伽。又不随道士，山中炼丹砂。

百年夜分半，一岁春无多。何不饮美酒，胡然自悲嗟。

俗号销愁药，神速无以加。一杯驱世虑，两杯反天和。

三杯即酩酊，或笑任狂歌。陶陶复兀兀，吾孰知其他。

况在功利途，平生有风云。深心藏圈套，巧舌织收罗。

举目非不见，不醉欲怎样。

白居易也爱喝酒，元稹是他最好的诗人朋友，这是给他写的一首劝酒诗。道理都相同，生命时刻短（好像太阳一出就消失的早晨藠头（薤）叶上的露珠，只开一天的木槿花），你的生命也如此时刻短。你不学和尚读经（学楞伽经），也不学道士炼长生不死药丹（炼丹砂）。白日很短，春天很短，终身的好日子很短，总是哀叹，不喝酒怎样过？然后讲喝酒的优点。一同处于官场中，那么阴险（有风云，藏圈套，织收罗），每天睁开眼就看见这全部，不喝酒陶醉，日子怎样过？所以要喝。这些话就像平常的闲谈，整首诗很平平，没有感染力和说服力。

和这些诗一比，李白《将进酒》的非同凡响就鲜明出来。李贺和白居易无疑是经典的优异诗人，上述引证的两首诗尽管十分一般，但也表现出他们各自的诗篇风格。不过李白就像他自称的大鹏相同超出“凡鸟”许多。李白诗的卓尔非凡之处就在于其情感和言语的强度，这种高强度的生命和言语闪烁光辉，如焰火般爆宣布灿烂之光。李白在《上安州裴长史书》中说自己写的那封信是“剖心析胆”，“一快愤激”，便是把自己的热心、热诚、心肝都捧出来。这自身便是一种天分。李白诗中的激越高扬，有一种强悍生命力的不平和抵挡。

有时诗不在于内容怎样失望，而在于面临这失望和失望时，人的心性和气量。李白这首诗本质上很失望，现已确定生命的无含义，但他依然激宣布更大的生命热心。这首《将进酒》一开端便是与时刻、与生命之消逝的对立，中心触及前史和实践，最终又落到无限的悲愁。但内容尽管消沉，诗人的精力情绪却能振奋人心。李白有点相似加缪所言的“荒唐英豪”，无论怎样无含义，仍要让生命纵情焚烧。这种英豪之气让人激动。李白诗篇的魅力正在于此。

嘹亮高昂，气势撼人，壮怀剧烈，慷慨悲歌，震烁古今。古代描绘过这种歌的风格，《列子·汤问》中有这样一个故事：薛谭跟着秦青学歌唱，以为学会了，要求脱离。秦青到郊外的路旁边为他践行，唱了首送行歌，唱的时分秦青“抚节悲歌，声振林木，响遏行云”。薛谭听了十分感动，要求再跟他学，再也没提过要脱离。秦青的歌咱们无从听到，而那传说中的“响遏行云”的嘹亮悲歌，在李白这首《将进酒》中实在地被咱们看到了。他诗篇的腔调穿透咱们，把咱们带到热心的高空，让咱们行云相同在松懈漂浮的人生中，惊奇地停下来，等这歌声落下好一阵之后，咱们才干从这热心中抽身，康复松懈的常态。

作者/雷武铃

修改/张进 李阳

校正/柳宝庆